El Holandés errante de Richard Wagner llega a Bogotá
El 19 de febrero, con funciones hasta el 22, se estrena en Colombia la ópera El Holandés Errante de Richard Wagner. La música del creador alemán representa siempre una novedad y una ocasión especial para celebrar. Su producción no ocupa un lugar prominente en la programación lírica y sinfónica, y las razones son diversas: las óperas wagnerianas exigen orquestas de gran formato, elencos vocales de resistencia y potencia excepcionales, además de una infraestructura técnica capaz de sostener montajes de larga duración y alta complejidad escénica. A ello se suman los costos elevados, los extensos periodos de ensayo y la necesidad de contar con directores y cantantes especializados en un repertorio particularmente exigente.
En la historia musical reciente, el público capitalino ha podido acercarse en contadas ocasiones a este repertorio monumental. El drama de Tristán e Isolda llegó al Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo en una producción de la Ópera Estatal de Hamburgo, lo que permitió presenciar la obra en versión escénica completa. Años antes, Tannhäuser se presentó en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán bajo la dirección de Gustavo Dudamel, en un montaje que marcó un hito por su ambición artística y su impacto mediático. También se escuchó Tristán e Isolda en versión de concierto, dirigida por Enrique Arturo Diemecke al frente de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, una oportunidad singular para apreciar la densidad orquestal y la arquitectura sonora de la partitura. La versión de El Holandés Errante que veremos en los próximos días contará con la participación de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, el Coro Nacional de Colombia y solistas nacionales e internacionales. Entre ellos se destaca la presencia de Betty Garcés. La dirección escénica estará a cargo de Marcelo Lombardero y en el podio estará Steffan Lano, quien ya había visitado el país en 2002 para dirigir a la Filarmónica de Bogotá en un concierto dedicado a grandes páginas del repertorio wagneriano. La conjunción de estos elementos, orquesta, coro, solistas y un equipo artístico de alto nivel, anticipa una cita que, por su alcance y significado, promete inscribirse como un momento histórico en la vida musical del país.
Cuenta la anécdota que Gioachino Rossini, autor de El barbero de Sevilla, con su habitual ironía y fino sentido del humor, dijo alguna vez que Wagner tenía “momentos maravillosos y cuartos de hora terribles”. La frase, ingeniosa y provocadora, ha sobrevivido casi dos siglos como símbolo del escepticismo que todavía en nuestro tiempo despierta la música del compositor alemán. Quien tema las largas veladas operísticas encontrará aquí una partitura vibrante, atravesada por tormentas orquestales, coros electrizantes y momentos líricos de gran fuerza emocional. La historia narra la condena de un marino errante que solo podrá hallar redención a través del amor fiel de Senta, una joven dispuesta a sacrificarlo todo. Entre lo sobrenatural y lo profundamente humano, la obra enfrenta destino y esperanza en un desenlace de poderosa intensidad dramática.
En la Emisora HJUT 106.9 FM acompañamos la actividad del teatro con el programa Voces del Camerino con el Julio Mario Santo Domingo, que se transmite los sábados a las 10 de la mañana y los domingos a la 1 de la tarde. En este espacio, los oyentes podrán conocer en detalle los contenidos y principales apuestas artísticas de la temporada 2026.
Artículo escrito por:
José Daniel Ramírez Combariza
